Résumé

Comme l’indique son titre, ce dossier rassemble des études consacrées à l’œuvre d’Ahmadou Kourouma, l’un des grands écrivains de la francophonie. Il porte un regard inédit sur les romans de l’auteur en axant les analyses sur les rapports complexes qui lient la fiction à l’histoire et à la mémoire du temps présent en Afrique. Une telle interrogation sur l’archive romanesque de la mémoire africaine que constitue cette œuvre vise à démonter les différentes modalités narratives, discursives et rhétoriques de la mise en fiction des évènements historiques. Elle repose d’une certaine façon la question des rapports entre la littérature et l’histoire à travers une œuvre complexe, qui s’enracine dans la culture africaine, tout en évoquant les cultures occidentale et arabo-musulmane.

Numéro préparé par Josias Semujanga et Alexie Tcheuyap

Résumé

Les recherches récentes sur les relations entre la littérature et les arts, après s’être penchées sur l’impossibilité d’une correspondance véritable entre le visible et le lisible, semblent s’être intéressées tout dernièrement aux manières de détourner ces différentes apories. Plutôt que de poursuivre dans cette voie, nous avons voulu, avec ce numéro, nous placer dans un en-deçà de la théorisation, au plus près d’une certaine expérience du contact, plus proches de la scène où se nouent les liens entre la littérature et les arts, au moment singulier, fantasmé et fictif du toucher, du point de friction, devant les toiles, face aux photographies et aux sculptures, de plain-pied dans l’atelier. Nous avons voulu nous exposer à cette question qui prend ici de nombreuses tournures et nous avons convié les participants de ce numéro à explorer ce contact, dans ce que le mot a de plus corporel, dans ce qu’il a aussi de plus violent, d’imprévu, d’éprouvant, de spectral et d’imaginaire. Sans vouloir nier l’idée d’une rupture entre le visible et le lisible, cette question aura été moins importante que le pari de mettre au jour les possibles d’une telle rencontre.

Numéro préparé par Isabelle Décarie et Éric Trudel

Résumé

En 1982, dans un article au titre en forme de paradoxe, Aron Kibédi Varga affirmait que « le roman est un anti-roman » – autrement dit, que le roman (ou, plus exactement, le roman « moderne ») trouverait son origine, non dans les romans du Moyen Âge et de l’Ancien Régime, mais dans les textes qui ont pris position contre le romanesque « traditionnel ». Cette analyse procède d’une lecture historique « progressiste », voire téléologique, des genres littéraires qui repose, le plus souvent, sur une méconnaissance des romans du Moyen Âge et de l’Ancien Régime. En cherchant à approcher la poétique à partir d’une lecture attentive de nos « vieux romans », il semble que la forme romanesque se définisse essentiellement à travers les procédés de subversion générique qui ponctuent son histoire; les jeux spéculaires donnent ainsi à lire la définition du roman par les romanciers eux-mêmes. Depuis les successeurs immédiats de Chrétien de Troyes jusqu’à Jean-Jacques Rousseau, en passant par les romans de la fin du Moyen Âge et de la Renaissance, ou par ceux de l’âge classique et des Lumières, le ludisme intertextuel révèle sa position centrale dans la définition du genre. Contre l’idée fort répandue d’une naissance du roman qui attendrait une œuvre inaugurale (Don Quichotte, par exemple), les contributions des spécialistes réunis pour ce numéro laissent voir que les « vieux romans » seraient (toujours) déjà des antiromans.

Numéro préparé par Ugo Dionne et Francis Gingras

Résumé

Malgré l’estime persistante de la part du public et l’appui indéfectible des institutions officielles, la poésie semble avoir de plus en plus de difficulté à passer dans l’enseignement. Le dossier rassemble les réflexions de professeurs venus de trois sociétés francophones à propos de leur pratique et de leur substrat théorique. En restituant le texte poétique dans son contexte, mais aussi dans l’histoire de la littérature et des genres littéraires, on interroge la poétique d’un auteur (Cendrars, Musset), d’un mouvement (le surréalisme), ou encore l’évolution d’une forme (le poème philosophique), afin d’inviter à une réactualisation des corpus et des méthodes d’analyse, ainsi qu’à une interrelation plus étroite entre le texte, l’étudiant et l’enseignant.

Numéro préparé par Madeleine Frédéric

Résumé

Dans le processus de légitimation des littératures francophones ont pris forme des modes de perception qui, pour marquer la spécificité de ces productions en français, ont adopté une perspective culturaliste. Cette perception du texte francophone a fait du corps, par moments, une surface propice à l’inscription d’enjeux idéologiques, socioculturels et esthétiques ponctuels. Ce sont ces écritures et lectures critiques du corps dans les œuvres francophones que les auteurs des contributions réunies dans ce numéro ont décidé d’interroger. Ils montrent, par l’analyse des textes, comment le corps, entier ou métonymique, féminin ou masculin, devient une donnée importante dans l’écriture : là où certains auteurs ont cherché à mettre au jour des liens entre l’objet représenté et son contexte socioculturel, d’autres ont mis en évidence un type d’écriture qui métaphorise le corps, en opérant presque un transfert de propriétés allant du biologique vers le scripturaire. Cela conduit à des réflexions sur le corps dans le texte au texte comme corps.

Numéro préparé par Isaac Bazié

Résumé

L’idée qu’il existe des personnages essentiellement romanesques, dont la nature puisse se confondre avec aucune autre et qui pose ses difficultés propres, a été étonnamment fort peu explorée. Pourtant, le personnage de roman constitue, pour l’imaginaire et la pensée modernes, l’une des métaphores les plus fortes, ou si l’on préfère l’un des outils les plus opératoires pour décrire et explorer l’existence humaine. Il l’est dans ses cas spécifiques, que la mémoire convoque comme autant de figures exemplaires mais aussi dans l’hypothèse générale qu’il constitue en lui-même : le personnage romanesque s’offre comme un réservoir infini d’aventures et de destins possibles, infinité qui est celle-là même à laquelle aspire la conscience moderne, de sorte que l’on peut proposer que, de tous les êtres de fiction, le personnage de roman est l’un des plus étroitement liés à l’expression de cette conscience. Partir du personnage romanesque et de ce qui le conditionne, de ce qui le rend crédible à nos yeux, c’est aussi définir le roman, non pas comme un genre ou comme une forme (puisque par là le personnage risquerait de s’effacer), mais comme un espace de la pensée.

Numéro préparé par Isabelle Daunais

Résumé

L’automne 2004 a marqué le centième anniversaire de naissance du poète français Jean Tortel (1904-1993). Auteur de nombreux recueils de poésie, ouvrages de prose et études diverses, Tortel est encore considéré aujourd’hui comme un écrivain marginal en comparaison des Ponge et Guillevic avec lesquels il a entretenu des relations d’amitié et des échanges littéraires. Cette œuvre diversifiée manifeste un désir constant d’approfondir la question du langage poétique dans ses multiples facettes (historiques, critiques et formelles). Le présent numéro a pour principal objet de susciter une rencontre autour d’une œuvre trop peu connue et d’en mesurer l’apport dans la poésie moderne du XX^e siècle.

Numéro préparé par Marc André Brouillette

Résumé

L’œuvre de Pascal Quignard apparaît de plus en plus majeure. Déconcertante, farouchement singulière, sa pertinence à notre époque est néanmoins indiscutable, par les remises en question qu’elle déploie : des genres et de l’histoire littéraires; des fondements de la modernité; des relations du particulier à l’universel, de la culture à la nature, du savoir à la mémoire. Ce dossier s’attache aux traits fondamentaux de l’œuvre telle que nous la connaissons jusqu’ici. Les fictions analysées dans le contexte actuel de renouvellements épistémologiques, ainsi que l’indécidabilité générique des « traités ». L’intimité avec Freud et Lacan, la parenté avec Lévi-Strauss sont explorées, le statut de la vérité interrogé. Un texte inédit de l’écrivain et un entretien complètent ce dossier.

Numéro préparé par Jean-Louis Pautrot et Christian Allègre

Résumé

Pratique littéraire adoptée depuis le Moyen Âge et choyée particulièrement par les érudites et les lettrées de la Renaissance, la réécriture est une manière de faire sa révérence aux prédécesseurs en revisitant la matière littéraire canonique. Tenant pour acquis que la réécriture est le déplacement / détournement d’une œuvre par une autre, il s’agit de voir en quoi les nouveaux textes ainsi produits se démarquent des textes antérieurs et quelle(s) lecture(s) critique(s) en font les auteurs. « Réécrire au féminin : pratiques, modalités, enjeux » se propose d’examiner les diverses formes de ce phénomène littéraire, afin d’en identifier les enjeux et les visées. Au cœur de ces interrogations se trouve la réécriture comme effet de lecture qui révèle chez bon nombre d’auteures contemporaines une double démarche de déconstruction des modèles générateurs et de leur reconstruction sous d’autres signes.

Numéro préparé par Lise Gauvin et Andrea Oberhuber

Résumé

Le poème en prose éprouve les fondements de la poétique en général et ceux de la poésie en particulier en mettant en question la distinction entre poéticité et prosaïsme. Ce genre est par ailleurs remarquable par sa diversité formelle : il se rapproche parfois de la nouvelle, du conte, voire de l’essai. Le numéro « Situations du poème en prose au Québec » explore l’inscription de ce genre dans la littérature québécoise depuis la fin du XIX^e siècle jusqu’à nos jours et illustre la variété de ses enjeux et de ses formes.

Numéro préparé par Luc Bonenfant et François Dumont

Résumé

Dans le cadre des célébrations du centenaire de la mort d’Émile Zola, ce numéro d’Études françaises entend revisiter l’inscription de la marge dans l’œuvre de cet écrivain. Les études en interrogent les marges sociales, spatiales, esthétiques et institutionnelles. Elles vont des romans de jeunesse aux Évangiles, et portent aussi sur le genre de l’Hommage, ainsi que sur la réalisation d’un Dictionnaire des métiers et des professions des Rougon-Macquart.

Numéro préparé par Véronique Cnockaert

Résumé

Comment les romans et les récits modernes et contemporains figurent-ils la voix ? Comment, d’un point de vue critique, « imaginer » les voix écrite, spéculative, narrative, théâtrale ou hors champ ? Le numéro examine ces deux questions à partir desquelles se croisent et se répondent des réflexions sur la littérature, les médias, les technologies, le ton, le corps.

Numéro préparé par Marie-Pascale Huglo

Résumé

La Renaissance semble avoir affectionné les recueils et florilèges de tous genres, ensembles souvent jugés disparates et aléatoires. Il y a toutefois lieu de se demander si ces textes ne répondent pas à certaines visées qui en orientent le déploiement ou, en termes rhétoriques, la disposition. Les articles de ce numéro étudient diverses manifestations du recueil (poétique, narratif, épistolaire), de façon à saisir les rapports qui se dessinent entre le simple et le multiple dans ce cadre qui rassemble et harmonise les manifestations du singulier.

Numéro préparé par Jean-Philippe Beaulieu

Résumé

Dès son ouverture avec De la grammatologie, l’œuvre de Jacques Derrida aura imprimé un déplacement décisif à la question de la lecture. Bien au-delà de la seule « déconstruction » de ses conventions et règles, la lecture selon Derrida en appelle à une autre expérience, à une responsabilité accrue, acte d’hospitalité inséparable d’une invention poétique. Les collaborateurs de cette livraison ont voulu témoigner à leur tour de la portée – philosophique, littéraire, politique – de ce travail de lecture et du rapport à l’autre qu’il met en œuvre.

Numéro préparé par Ginette Michaud et Georges Leroux

Résumé

Écrite d’abord en langue yiddish, puis en anglais et plus récemment en français, la littérature juive au Québec, essentiellement en milieu montréalais, interroge de manière fondamentale les questions de l’identité, de la transmission de l’héritage, de la mémoire et de la pluralité des langues. L’inscription de la judéité mérite par ailleurs d’être examinée chez les écrivains du Québec français et, plus largement, comme un ensemble de traces dont est imprégnée la littérature québécoise.

Numéro préparé par Pierre Nepveu

Résumé

Ce numéro porte un regard nouveau sur les rapports fort complexes qui relient aussi bien en Afrique qu’ailleurs dans le monde, la critique littéraire et la lecture des textes. Son titre évoque ainsi une interrogation profonde sur cette activité protéiforme que l’on appelle la critique littéraire et sur le rôle qu’elle joue à l’intérieur d’une institution littéraire comme la littérature africaine.

Numéro préparé par Josias Semujanga

Résumé

Si plusieurs soutiennent aujourd’hui que la notion d’éternité est disparue de la conscience postmoderne (et encore faudrait-il voir), il ne fait pas de doute qu’elle trouve à la Renaissance et à l’époque classique ses fondements les plus riches, théologiques, politiques et plus largement culturels. Ce numéro tente de saisir les différentes étapes qui ont permis de construire dans le discours et surtout par lui le concept d’éternité.

Numéro préparé par François Paré

Résumé

Ce numéro interroge les rapports entre presse et littérature sous trois angles : celui de la place des textes littéraires dans les périodiques, de leur forme, de leur fonction et de leur importance dans l’évolution de certains genres littéraires; celui du rôle et de l’impact de la critique littéraire dans la presse écrite; celui, enfin, des interrelations entre écriture littéraire et écriture journalistique.

Numéro préparé par Micheline Cambron et Hans-Jürgen Lüsebrink

Résumé

Internet est-il un simple médium de plus, un moyen supplémentaire mis à la disposition des écrivains ? Dans quelle mesure l’écriture et les structures narratives sont-elles bouleversées par cette nouvelle technologie ? L’interactivité modifie-t-elle le statut de l’écrivain ? Ce numéro réunit approches théoriques, cas illustratifs et exemples de textes littéraires « générés » directement par ordinateur.

Numéro préparé par Régine Robin

Résumé

Depuis quelques années, les travaux sur la topique se sont multipliés, aussi bien sur l’histoire même de la topique que sur son apport théorique à une nouvelle rhétorique, à une linguistique de la présupposition ou à une analyse des idéologies et des discours. Ce numéro tente de faire le point sur cette variété d’approches ainsi que sur certains effets et enjeux de l’écriture littéraire perçue comme une façon de faire cohabiter des mondes de paroles et d’idées.

Numéro préparé par Éric Méchoulan

Résumé

Gaston Miron aura été l’un des poètes les plus importants de sa génération. Pourtant, L’homme rapaillé demeure encore trop peu étudié aussi bien au Québec qu’à l’étranger, où Miron compte de nombreux lecteurs. Au seuil de l’an 2000, ce numéro aide à repenser la place du poète dans la cité.

Numéro double préparé par Claude Filteau, Dominique Noguez et Lise Gauvin

Résumé

Consacré à Robinson et à la robinsonnade, ce numéro s’interroge sur la relation du héros insulaire, et celle de ses successeurs, au monde de la matière et de l’objet ainsi que sur les visions qui découlent de cette relation.

Numéro préparé par Jacques Dubois et Lise Gauvin

Résumé

Texte-phare de la culture québécoise, Refus global demeure toujours aujourd’hui un geste d’éclat dont le sens est à déchiffrer. Moins commémorative que critique, cette livraison souligne le dynamisme du mouvement automatiste, manifeste tant dans ses relations au surréalisme, ses représentations et figures littéraires que dans l’exploration multidisciplinaire pratiquée par ses membres, ou, sur un autre plan, dans les relations ambivalentes, les tensions et dissensions qui avaient cours dans le groupe, moins homogène que son mythe ne l’a voulu. Des documents inédits des signataires du manifeste permettent de saisir sur le vif le bouillonnement des idées, l’urgence de l’action et le « ferment de liberté » qui se sont cristallisés dans l’automatisme.

Numéro préparé par Gilles Lapointe et Ginette Michaud

Résumé

C’est peut-être précisément en tant qu’enjeu de récit, possible ou impossible, que la guerre pose à la littérature des questions spécifiques; peut-être la guerre fait-elle écrire parce qu’elle confronte à la question du racontable, du représentable. Autour de cette interrogation sont rassemblés ici des articles portant sur des textes de langues différentes, de littérature canonique aussi bien que populaire, de prose et de poésie, de fiction et de non-fiction.

Numéro préparé par Élisabeth Nardout-Lafarge

Résumé

Au cours de l’année 1945, à quelques mois d’intervalle, paraissaient à Montréal deux romans qui devaient marquer profondément la littérature québécoise et canadienne : Le Survenant de Germaine Guèvremont et Bonheur d’occasion de Gabrielle Roy. Or la critique a surtout insisté jusqu’ici sur l’opposition sur laquelle se fondent ces deux œuvres, l’une orientée vers la liquidation d’un monde ancien, l’autre annonciatrice d’un monde nouveau. Plus de cinquante ans après leur première publication, il s’agit d’aborder les deux romans de concert, comme parties d’un territoire esthétique qui leur est commun et qui les fait « dialoguer » l’un avec l’autre, s’éclairer mutuellement et éclairer ensemble ce territoire auquel ils appartiennent.

Numéro préparé par Pierre Nepveu et François Ricard

Résumé

L’intérêt pour les objets familiers, pour les menus évènements du quotidien est un des traits marquants de la modernité. Depuis Baudelaire, ce champ a été continuellement réinvesti par la littérature et plus encore par la poésie. L’analyse critique – entreprise de complexification – se donnant pour objet une poésie qui se voue à la simplicité, à la transparence, aux lieux de la familiarité est-elle possible ? C’est cette question qu’abordent les collaborateurs de ce numéro, dont certains voient en l’ordinaire le signe d’une double résistance, à la fois esthétique et idéologique.

Numéro préparé par François Paré

Résumé

Quand un écrivain devient critique ou quand un critique fait œuvre d’écrivain, en quoi se distingue leur pratique ? À une époque où l’écriture est largement métafictionnelle, peut-on établir une véritable démarcation entre les œuvres dites de fiction et la lecture accompagnatrice que constitue la critique ? À ces questions, les collaborateurs du numéro, eux-mêmes écrivains-critiques pour la plupart, tentent de répondre en déployant les multiples possibles du langage.

Numéro préparé par Lise Gauvin

Résumé

Les deux décennies qui marquent la fin du Siècle des nationalités représentent, pour la jeune littérature canadienne-française, la création d’un premier espace de dialogue avec le monde. Selon quelles modalités et dans quelles conditions l’établissement de ce premier mouvement du dire de soi à l’autre s’est-il établi ? Quel écho allait répondre à cet appel de dialogue d’une littérature en voie de constitution ?

Numéro préparé par Marie-Andrée Beaudet et Rainier Grutman

Résumé

De la bibliothèque au fiacre, du boudoir au jardin, le roman libertin du XVIII^e siècle occupe des décors particuliers, de la même façon qu’il convoque une série d’objets qui lui sont propres (la chaussure, le fouet, le canapé). Il s’agira de replacer ces décors et ces objets dans le cadre d’une histoire du regard, celui du voyeur aussi bien que celui du lecteur.

Numéro préparé par Jean M. Goulemot et Benoît Melançon

Résumé

Ce numéro a pour but de faire mieux connaître une production textuelle importante mais assez peu étudiée : les romans chevaleresques tardifs, récits qui, à la fin du Moyen Âge et pendant la Renaissance, ont prolongé et remodelé la tradition narrative exposant un chevalier à une série d’aventures, sous le double signe de l’amour et de la prouesse guerrière.

Numéro préparé par Jean-Philippe Beaulieu

Résumé

Au moment où les frontières géopolitiques du monde tel que nous l’avions connu sont en train de se redéfinir, plus que jamais les seules vraies patries apparaissent, selon le mot de l’écrivain Salman Rushdie, résolument imaginaires. La catégorie du national, la notion de communauté imaginaire, les fictions de l’identitaire et autres épreuves de l’étranger se sont récemment imposées à notre réflexion critique. Croisant plusieurs approches (psychanalyse, philosophie, analyse du discours social, etc.), les collaborateurs de ce numéro interrogent le politique à l’œuvre dans l’œuvre, au moment de sa transformation. Comment l’écrivain se lie-t-il à ce sujet de la Nation, jusqu’à en faire sa chose ou à s’en faire le jouet, mauvais objet qui lui colle à la peau, qui parasite sa pensée et sa langue, qui affecte d’un trouble jusqu’à sa faculté d’expression ? Selon quelles figures, quelles images, quelles stratégies narratives ? Voilà quelques-unes des questions qui nous ont retenus ici.

Numéro préparé par Ginette Michaud

Résumé

Ce numéro « Trentième anniversaire » veut poursuivre le dialogue avec un collègue qui fut durant douze ans directeur de la revue Études françaises. À travers les témoignages de ses contemporains, on retrouve les multiples facettes de la personnalité de celui qui a été, de l’avis général, un intellectuel exemplaire. Textes d’écrivains et inédits de G.-André Vachon s’ajoutent à cet hommage, de même qu’une brève histoire de la revue.

Numéro préparé par Lise Gauvin

Résumé

Dans la représentation du réel, le roman africain se trouve à la fois confronté à l’obstacle de l’inadéquation constitutive entre les mots et les choses et à la difficulté qui consiste à exprimer une réalité « locale » dans une langue étrangère. Cependant, cette ambiguïté de départ a donné naissance à des littératures dynamiques qui ont transporté l’imaginaire des cultures millénaires dans la modernité. Le numéro offre des illustrations de ce travail sur les signes accomplis par les écrivains et s’intéresse à quelques configurations du récit africain récent.

Numéro préparé par Lise Gauvin, Christiane Ndiaye et Josias Semujanga

Résumé

En 1845, paraissait à Québec le premier volume d’une Histoire du Canada qui allait valoir à son auteur, François-Xavier Garneau, le titre d’« historien national ». Réédité à plusieurs reprises depuis lors, cette œuvre majeure est aujourd’hui introuvable en librairie. Les études réunies dans ce numéro proposent de la relire, comme ouvrage historique mais aussi, mais surtout, comme un des textes fondateurs de la littérature québécoise.

Numéro préparé par Gilles Marcotte

Résumé

Ce numéro d’Études françaises s’inscrit dans le rayonnement des recherches présentement en cours sur Grandbois et coïncide avec la parution de plusieurs ouvrages. On y examine le rapport de Grandbois à l’espace, au voyage, au monde et aux autres écrivains qu’il a connus. À ce Grandbois intertextuel s’ajoutent l’édition d’un manuscrit inachevé et inédit, ainsi qu’une étude de réception critique.

Si l’homme a parcouru le monde, ce n’était jamais en suivant les itinéraires de l’agence Cook ou des guides Baedeker : au risque de faire naufrage, il suit les méandres d’une culture littéraire très étendue et dérive au gré de sa mémoire prodigieuse, souvent emporté jusqu’aux frontières de la folie, dans un angoissant voyage intérieur. Reconnu comme initiateur de la poésie moderne contemporaine par les poètes qui l’ont suivi, Grandbois est resté plutôt déroutant pour ses contemporains. Peut-être commençons-nous seulement à le découvrir.

Numéro préparé par Nicole Deschamps et Jean Cléo Godin

Résumé

De quoi ferait rêver la dernière page d’un livre sinon de recommencements ? Proust et Joyce, à ce point de vue, demeurent des maîtres. Lecteurs d’eux-mêmes ayant absorbé la tradition littéraire puis le savoir encyclopédique de leur temps, l’un et l’autre engagés dans un prodigieux work in progress, ils avaient compris que leur expérience de la lecture et de l’écriture était un lieu synaptique.

Numéro préparé par Nicole Deschamps

Résumé

En marge de l’œuvre et à côté du genre de « l’art poétique », se développe tout au long des siècles mais surtout à partir des XVIII^e et XX^e siècles, une diversité de formes qui ont chacune leur spécificité, leur stratégie énonciative ou performative, leur façon de s’inscrire dans leur temps : poétiques d’auteur proprement dites, correspondances avec un « jeune poète », poèmes autoréflexifs, manifestes, tracts, préfaces auto-justificatives, modes d’emploi et, dans un passé récent, essais théoriques (de poétique, de sémiotique poétique, de sémanalyse; textes de poésie / théorie).

Quel rôle jouent ces formes par rapport à la poétique historique et à la théorie des genres? Quel est leur impact sur l’œuvre? Comment enfin les relier à leur contexte d’émergence pour en tirer tout le sens?

Numéro préparé par Jeanne Demers, Yves Laroche et Pierre Popovic

Résumé

Comme le rappelait Judith Schlanger dans La Mémoire des œuvres, la scène lettrée est avant tout « le règne du particulier, et la situation culturelle est, très profondément, une situation nominaliste ». S’il est vrai que la théorie, en littérature, joue toujours en définitive du particulier au particulier, de cas en cas, d’exemple en exemple, le lecteur sera aisément convaincu par le côtoiement des noms propres et des objets d’étude éminemment singuliers présentés dans ce numéro.

Dans l’esprit des numéros « Variétés » et « Lectures », Études françaises accueille dans cette livraison un ensemble de lectures, librement assemblées, selon sa politique éditoriale d’ouverture déjà mise en œuvre depuis quelques années.

Numéro préparé par Ginette Michaud

Résumé

Quels rapports particuliers les textes entretiennent-ils avec la bibliothèque ? Comment, à des moments différents de l’histoire littéraire, l’incorporation de la culture et de la tradition littéraires s’est-elle réalisée ? Par quels procédés les textes eux-mêmes ont-ils problématisé, parfois thématisé cette appropriation ?

Les articles de ce numéro s’interrogent sur les diverses inscriptions de l’intertexte, références, allusions, citations fidèles ou tronquées, et sur les multiples représentations du livre et de la bibliothèque dont les textes sont émaillés.

Comment lire ce soulignement du littéraire dans la fiction ? Dans quelle mesure ces phénomènes sont-ils l’indice d’une certaine modernité en même temps que le lieu d’enjeux institutionnels et symboliques propres à la littérature québécoise ?

Numéro préparé par Élisabeth Nardout-Lafarge

Résumé

Comment décrire le Nouveau Monde avec les mots de l’ancien ? L’expérience du langage en terre américaine, si elle passe par l’appropriation des langues européennes, ne saurait se limiter à une simple adaptation. Pour écrire ou décrire son Amérique, le romancier, qu’il soit de langue anglaise, française, espagnole ou portugaise, doit inventer sa propre langue dans le continuum linguistique de son espace naturel : la forger à partir de la diversité des langues qui traverse sa société. La manière dont s’articulent les rapports langue/littérature dans des contextes différents, la complexité de ces rapports, les relations concurrentielles qu’entretiennent entre elles une ou plusieurs langues ont donné lieu à des stratégies diverses examinées ici à l’aide d’exemples concrets.

Numéro préparé par Lise Gauvin et Jean Jonassaint

Résumé

Volet essentiel de toute édition critique, l’étude de genèse propose l’histoire rétrospective de la formation d’un texte (relevé de variantes, étude des sources) ; méthode d’analyse, la génétique permet d’appréhender la « pratique scripturale » (Ponge) dans sa dimension heuristique. En déplaçant l’intérêt de la critique du texte publié vers l’« avant-texte » (Bellemin-Noël), la génétique remet en question la fonction téléologique des processus de l’écriture ; plutôt que de suivre le parcours d’un texte jusqu’à son « achèvement », elle considère ce parcours comme texte. Au-delà des questions d’origine et de fin, c’est le texte in actu (Valéry) qui en constitue le véritable objet.

Numéro préparé par Jacinthe Martel et Alain Charbonneau

Résumé

Paris, au XIX^e siècle, se transforme radicalement; elle devient la ville moderne, c’est-à-dire un projet toujours repris, soumis aux interrogations lancinantes de l’histoire, plutôt qu’une réalité accomplie. Montréal, en même temps, naît à la modernité, difficilement, dans un tout autre environnement. À ce double thème, le groupe de recherche « Montréal imaginaire », fondé à l’Université de Montréal il y a quelques années pour marquer le 350^e anniversaire de la ville (1992), a consacré son troisième colloque. Les études portent sur Balzac, Hector Fabre, Walter Benjamin, Tristan Corbière, Léon Gérin, Charlotte Führer et Nelligan.

Numéro préparé par Gilles Marcotte

Résumé

Sous un titre emprunté à Valéry, ce numéro rassemble des contributions aussi diverses que possible, tant par leur objet que par les approches qu’elles mettent en œuvre. Il y a là un pari : des Essais de Montaigne aux contes de Jacques Ferron, la littérature se fait dans des œuvres singulières, et c’est de cette singularité que la critique doit s’efforcer de rendre compte.

Numéro préparé par Robert Melançon

Résumé

Toute lecture sociale de la poésie s’élabore sur les ruines des grandes dichotomies traditionnelles entre le poétique et le prosaïque, l’esthétique et l’idéologie, l’autonomie et l’hétéronomie ou la forme et le contenu. Par le concept de médiation (du discours, du texte), une sociocritique de la poésie se situe donc dans un entre-deux, au point de jonction de formes hétérogènes d’où elle va et vient en ayant toujours la sensation du courant d’air qui porte les mots du poème au monde et du monde au poème.

Numéro préparé par Michel Biron et Pierre Popovic

Résumé

Qu’est-ce qui constitue l’invention dans la pensée ? Comment des idées neuves émergent-elles et s’intègrent-elles dans les savoirs hérités du passé ? Comment penser l’invention qui peut être conçue comme procédés inconnus, expériences nouvelles ou résultats jusque-là ignorés ? Quelles sont les conditions individuelles ou collectives qui favorisent (ou freinent) le développement de l’invention ? Telles sont quelques-unes des questions qui sont abordées dans ce numéro d’Études françaises.

Numéro préparé par Christie McDonald

Résumé

Un colloque intitulé Les relations littéraires Québec-États-Unis s’est tenu au Centre d’études québécoises de l’Université de Montréal, le 29 septembre 1989. Études françaises en publie les actes, auxquels s’ajoutent deux études et une bibliographie critique. On répète depuis quelques années qu’une des composantes de la littérature québécoise, sinon sa composante principale, est son américanité. Qu’est-ce à dire ?

Numéro préparé par Benoît Melançon

Résumé

La tentation de l’Orient explore une pluralité de courants tant littéraires et artistiques que philosophiques. Outre l’Orient des voyages, il s’agit de montrer l’importance d’un discours de l’altérité travaillant l’oubli des limites et des classements. Ce numéro s’ouvre à un espace sans borne qui est par excellence, pour nous, le continent de l’Ailleurs.

Numéro préparé par Yves Thomas

Résumé

La Révolution que l’on va lire, regarder, interpréter est une révolution culturelle. C’est de l’efficacité sociale du symbolique qu’il va s’agir, de ses tours et de ses détours dans la mise en place des nouveaux rapports entre les hommes, des représentations et des mots d’ordre qui les accompagnent, des institutions qui les réalisent. Une révolution dans et par les signes, le travail dans l’histoire des modèles imaginaires élaborés par « les hommes des lumières de la Raison » de part et d’autre de l’évènement Révolution, le renouvellement, au cours du siècle, du patrimoine idéologique, symbolique et social de la France, d’abord, mais dont la fortune l’élargira bientôt à l’échelle de l’univers.

Numéro préparé par Josiane Boulad-Ayoub

Résumé

L’œuvre de Clarice Lispector a pris une valeur exemplaire pour l’émergence de cette nouvelle écriture féminine qui constitue l’un des faits majeurs des vingt ou trente dernières années. À ce titre, ses romans et nouvelles, que de nombreuses traductions ont largement diffusés hors du monde lusophone, intéressent aussi la littérature française. Clarice Lispector est une contemporaine capitale.

Numéro préparé par Maria Do Carmo Campos et Michel Peterson